Vad är spekulativ design?

Spekulativ design är en kreativ och filosofisk designapproach som syftar till att ifrågasätta och utmana konventionella idéer, värderingar och normer genom design och konst. Begreppet myntades av designprofessorerna Fiona Raby och Anthony Dunne på 1990-talet och har sedan dess fått stort genomslag hos designers, konstnärer och forskare som verkar inom gränslandet för konst och design globalt. Metodiken fokuserar på att skapa objekt, koncept eller artefakter som inte nödvändigtvis är avsedda för kommersiell användning, utan snarare för att stimulera tankar, väcka diskussion och generera reflektion kring olika aspekter av samhället. Genom att utmana och provocera rådande föreställningar om design uppmuntras vi att se på världen på nya sätt. Det handlar om att skapa design som fungerar som katalysator för samhällsdebatt och reflektion snarare än enbart praktiska produkter; kort och gott synliggöra ett problem snarare än att lösa det.

På senare år har spekulativ design fått fäste även hos myndigheter och naturvetenskapliga forskare. Metodiken används då ofta för att se bortom nuvarande begränsningar och undersöka olika framtider. Liknande begrepp som science fiction prototyping har prövats med framgång i stora forskningsprojekt såsom Radical Ocean Futures, där ett team på Stockholm Resilience Center undersöker fiskeindustrins och det marina livets framtid i påhittade framtidsscenarion. Ett skönlitterärt, framtida grepp öppnar upp för nya tankar, utan press på att passa in i nuet eller att generera produkter anpassade till dagens marknad.  Innovationsmyndigheten Vinnova jobbar också med spekulativ design för att undersöka möjliga framtider. De beskriver metoden och ger exempel på övningar för vuxna på sin webbplats vinnova.se.